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Do Not Touch (Browser)
Vous vous souvenez de Cursor*10 ? Ce jeu qui enregistrait la position et les mouvements de votre curseur à chaque partie ? Vous vous souvenez de la fin de partie ? De cet ordre, de ce dévouement de chaque curseur pour que le dixième puisse atteindre le dernier étage, et pourtant, de cette impression de chaos ? Maintenant, imaginez-vous que les curseurs de chaque joueur aient été enregistrés...
Melodisle (Windows)
Introduire la musique dans un puzzle est toujours un choix risqué, pour la simple et bonne raison qu'il existe ici bas tout un tas d'handicapés de l'oreille incapables de différencier un Do d'un La, ni de déterminer laquelle des deux notes est la plus grave...quand ils ne croient pas qu'il s'agit de noms de Teletubbies. Je le sais, j'en fais partie. Quand on utilise les notes comme matière première pour un puzzle, il faut donc faire ça bien, et tenir le joueur le moins mélomane par la main, à l'aide de symboles, de couleurs...dé-solfègiser la musique en somme, et dans ce domaine, Zelda Ocarina of Time demeure le meilleur exemple qui soit. Pas étonnant alors que Melodisle lui rende hommage.
Heart the Beat (Browser) Rappelons le, le thème de la Global Game Jam 2013 était “Heartbeats”, et en toute abstraction, Heart the Beat l'a interprété d'une des manières les plus pertinentes qui soient. D'abord, il y a « heart », le cœur, l'avatar de Heart the Beat, trois carrés/pixels qui retournées prennent la forme d'un vaisseau (sanguin?). Facile, mais il fallait y penser. Ensuite, il y a le le « beat », et quoi de plus naturel que de le rapprocher du beat musical lui-même ? Heart the Beat met donc la musique et le rythme au centre de son gameplay.
Heart the Beat n'est qu'un simple dodge & collect, mais à la manière d'un Hexagon il parvient à redynamiser le genre en le concentrant sur de courtes sessions (ici, un unique morceau d'à peine 2 minutes) et en créant par sa bande son et ses graphismes un effet de transe. Les obstacles et collectibles suivant le rythme entraînant de KevinMacLeod, nous sommes bien contraint de faire de même. L'écran pulse comme un cœur à plein les régime, la violence des collision font l'effet d'autant de crises cardiaques, enfin, le sang nous monte à la tête et vient le tournis...encore un peu et nos propres battements de cœurs se synchroniseraient.
Ludum Dare : The Musical (Browser [Unity])
Vous êtes un vilain ? Votre seul rêve est de semer la désolation autour de vous, de voir les gens souffrir, d'entendre les enfants pleurer puis de mettre à terme à tout ce cinéma d'un coup de rayon laser de la mort ? Dites-le en chanson !
Comme son nom l'indique sans équivoque, Ludum Dare : The Musical est une comédie musicale réalisée pour la Ludum Dare. On y incarne le rôle du vilain, de l'antagoniste, et il faudra tâcher de se souvenir de ses vers pour que la salle finalement nous porte en triomphe.
Simple et original, Ludum Dare : The Musical est également plein d'humour et constitue certainement une des meilleures surprises de cette compétition.
Deepak Fights Robots (Browser)
Deepak Fights Robots vient de se voir offrir une version web gratuite ,l'occasion de découvrir ce petit chef-d’œuvre et de ne pas le lâcher pendant une bonne heure.
Deepak est un homme tout ce qu'il y a de plus normal : chaque matin, il se lève pour se rendre à son bureau, et chaque soir, il rentre chez lui retrouver sa femme et ses deux enfants. Ha si, il y a bien son emploi qui est assez singulier : voyager dans une autre dimension pour combattre des robots, mais à part ça, oui, Deepak est un homme tout ce qu'il y a de plus normal.
Bon, un platformer qui consiste à détruire des robots, comme ça, ça n'a rien de très excitant, on a l'impression d'en avoir déjà vu des tonnes, et ce depuis Sonic, mais il serait dommage de s'arrêter à cet aspect, car comme Deepak lui même, Deepak Fights Robots n'est banal qu'en apparence.
Battle Trance (Windows)
Vous croyiez être quelqu'un de calme, de raisonné, de pacifique même ? Tout ça c'est fini : Battle Trance réveillera en vous l'âme de guerrier. Enfilez votre casque, fermez les yeux, et laissez-vous guider par le son des tambours.
Whistle Wave (Windows)
Pour ce mois de Juillet qui se termine, le thème de l'Experimental Gameplay Project était Audio Imput, on pouvait donc naturellement s'attendre à ce que plusieurs des jeux créés à cette occasion emploient le microphone (car interagir avec des enceintes...bof bof). C'est le cas de Whistle Wave, Branchez-donc votre micro et échauffez-vous les lèvres, parce qu'il va vous falloir siffler !
Dans Whistle Wave, il s'agira d'aider les petites têtes rondes à collecter des pièces tout en évitant les mines. Comment ? En sifflant ! Les sons produits dans le microphone provoquent des altérations du sol qui feront voltiger les petites têtes. Un sifflement grave, et le sol se lèvera à gauche, un aiguë et il se lèvera à droite. Au début, je croyais que c'était du bluff, que n'importe quel son pourrait faire l'affaire, mais non ! Whistle Wave n'est sensible qu'à la fréquence des sifflements. Il est certes possible de faire bouger le sol à l'aide d'autres sons, mais c'est impossible à contrôler.
Si le jeu est vite lassant (d'autant qu'on finit par avoir la bouche sèche à force...), il s'agit d'une impressionnante performance technique, qui plus est accompagnée de chouettes graphismes et d'une chouette musique.
We were you (Browser [Unity])
Les clips en jeu vidéo sont encore bien trop rares, et c'est dommage, parce que ça marche. Inside a Dead Skyscrapper de Paolo Pedercini m'avais pas exemple poussé à m'intéresser de près à Jesse Stiles, et Keyboard Drumset Fucking Werewolf de Cactus avait suffit à me faire acheter les deux albums de Fucking Werewolf Asso.
Heureusement, je ne suis pas le seul à le penser, et Pitchfork (site d'actu musicale) en partenariat avec Kill Screen (magazine de jeu vidéo) et Intel, a décidé de monter le projet Soundplay, qui comme son nom l'indique regroupe son et gameplay. Si les productions de Santa Ragione et Bennett Foddy m'ont un peu déçu, celle de Jake Elliott a su m'interpeller. (Je vous ai déjà dit que Jake Elliott est un de mes plus grands chouchous ? Oui, je crois bien).
Blind (Browser [Unity], Windows) Comme vous pouvez en jugez par la capture d'écran ci-dessus, Blind n'est pas un jeu auquel on joue pour ses graphismes. C'est bien simple : il n'y en a pas. Réalisé pour la 7dfps (une compétition de création de First Person Shooter en moins de 7 jours), Blind part d'une idée on ne peut plus simple : et si le personnage principal que l'on incarne à la première personne était aveugle ? Conséquence évidente : l'écran est noir comme le fond d'un cloaque. Fumisterie des deux créateurs ? Pas vraiment, car si Blind ne comporte aucun graphismes, il demeure un vrai FPS avec sa map en 3D, son fusil à pompe et...ses dangers.
Beat Juice Radio (Browser [Unity])
Guitar Hero, Drum Hero, Accordeon Hero, c'est bien joli, mais vite répétitif. Après tout, ces jeux consistent à obéir aux ordres dictés par une machine, mince, ce n'est pas censé être le contraire normalement ? Où est la créativité ? Où est l'inspiration ? Au fond, où est la musique ? Beat Juice Radio vient dépoussiérer tout cela en proposant une expérience musicale multijoueur. L'un dicte, l'autre reproduit, et pour s'assurer que le premier n'abuse pas de son pouvoir, il reproduit à son tour. Puis on change.
Inside My Radio (Windows)
Si je dis platformer rythmique, un bon nombre d'entre vous pensera sans doute à Bit Trip Runner. Or Bit Trip Runner n'est pas selon moi un platformer rythmique, et j'irais jusqu'à dire qu'il n'est pas un bon jeu. Je ne vais pas m'étendre sur ce point, d'autres l'ont fait avant moi (Sophie Houlden par exemple), et je vais donc me contenter de présenter un vrai platformer rythmique, histoire de comparer : Inside My Radio.
Tiny World : The Musical : The Game (Browser)
Coupez le son de votre ordinateur, et Tiny World : The Musical : The Game ne vous semblera qu'un bête jeu d'adresse et de réflexes aux graphismes séduisants, bien que rudimentaires. Remettez le son, et vous découvriez la toute première comédie musicale vidéo-ludique.
Tout y est : les accords de piano, les trémolos, les canons, le thème de l'amour omniprésent...mais en guise de ballet, il n'y a que cette petite planète, ce Tiny World, qui palpite comme un cœur, un métronome.
Gravity (Browser, Windows)
Lors de la Ludum Dare 23, le thème Alchemy a manqué de peu d'être choisi, et pourtant, c'est bien d'alchimie dont il est question dans Gravity puis que Chevreuil est parvenu à mélanger shoot'em up, jeu physique et jeu musical pour former une pépite d'or.
Premier coup de cœur de cette compétition, Gravity consiste à abattre des ennemis venus du ciel, à produire au passage une ravissante mélodie et à empêcher son île flottante de sombrer en la débarrassant des cadavres qui viennent s'y accumuler.
Le thème Tiny World est ici parfaitement interprété et on ne peut que saluer la beauté de cette 3D planaire et minimaliste qui confère au jeu un charme assez unique.
Quand on sait qu'il s'agit de la tout première Ludum Dare de Chevreuil, on ne peut plus qu'attendre avec impatience la prochaine.
Epic Sax Game (Browser)
Décollez votre clavier du bureau, placez-le à la verticale, le coin inférieur gauche collé à votre menton, le coin inférieur droit contre votre thorax, prenez l'air cool, inspirez un grand coup, et c'est parti pour de folles heures d'amusement avec Saxophone Hero...ou plutôt Epic Sax Game.
Epic Sax Game n'est pas le premier jeu indé permettant de jouer du saxophone, la dernière Ludum Dare avait ainsi déjà accouché de And Into The Night We Go Together, plus atmosphérique, moins technique, mais tout aussi efficace dès qu'il s'agit de faire le couillon avec son clavier. Contrairement au jeu sus-cité, Epic Sax Game est moins une simulation de saxophone qu'une simulation de musicien, et pas n'importe quel musicien : l'Epic Sax Guy, saxophoniste du groupe moldave SunStroke Project, canonisé mème en 2010 après sa performance épique à l'Eurovision. Vous ne le connaissez pas ? Vous n'allez pas tarder à l'adorer.
Cuboy back to the Cubeture Era 2 – Era 1 (Browser)
Solitary Sand (Browser)
Keyboard Drumset Fucking Werewolf (Windows, Mac) La poule et l'œuf, c' est dépassé. Une nouvelle question existentielle vient alors les remplacer : Qu'est-ce qui vient en premier, un morceau d'electro minimaliste doublée d'un post-punk sauvage où cris et batterie se battent pour étouffer l'autre, ou un jeu vidéo polymorphe et flashy à rendre une plante verte épileptique et qui consiste une grande partie du temps à défoncer les touches de son clavier ? La réponse existe, mais je ne veux pas l'entendre tant la collaboration de Cactus et de Fucking Werewolf ASSO semble couler de source et tant son résultat brille d'homogénéité au milieu du chaos qu'elle génère.
Si une bonne BO est souvent recherchée dans la création d'un jeu vidéo, on n'a pas l'habitude d'y accorder une si grande place. Généralement, la musique doit accompagner le jeu en toute discrétion, les meilleures BO étant bien souvent celle qu'on ne remarque pas. Ici, c'est différent : le morceau de Fucking Werewolf ASSO prend toute la place, impossible de le rater. Il nous violente les oreilles tandis que Cactus se charge de nos yeux (prochaine étape : le cerveau). Ajoutons à cela que les moments de gameplay du jeu sont chronométrés pour coïncider avec les moments musicaux et nous avons vraiment l'impression d'avoir sous nos yeux un clip vidéo-ludique. Ce média bâtard est bien trop rare dans le jeu vidéo. Il dispose pourtant d'un potentiel ahurissant comme l'a démontré Inside a Dead Skyscrapper, comme le confirme maintenant Keyboard Drumset Fucking Werewolf. Cela dit, il peut sembler inconvenant de comparer la poésie d'Inside a Dead Skyscrapper à la folie furieuse de KDFW.
Robotany (Browser [Unity])
Robotany est un jeu avec des robots. Non, attendez, ne partez pas : Robotany est un jeu qui nécessite d’intégrer des robots, puisqu’il traite d’intelligence artificielle. Ouf. Bon, donc ces robots font de la botanique (on ne pose pas de question) : il y a un type de robot spécialisé dans le forage de puits et la bouture d’arbustes, il y en a un autre spécialisé dans l’arrosage et un troisième dans l’éclairage. Chaque arbre a besoin des trois pour vivre.
Vous, le joueur, vous devrez programmer chaque série de bots afin que votre verger prospère. Il ne s’agit pas des chaînes de programmation que l’on connaît, mais de programmation d’IA, plus subtile, et moins mécanique (on se rappellera de NERO qui explorait le même domaine). Cette fois, cette programmation se présente sous forme de graphiques, régis par une abscisse et une ordonnée. Prenons le bot planteur : en fonction de la distance à laquelle il se trouve du puits le plus proche et celle de l’arbre le plus proche, il faut définir les zones dans lesquelles le bot fore, plante, ou se déplace.
"It's A Bunny Story, Actually..." (Windows)
En fait, c'est vraiment une histoire de lapin. Un petit platformer mini-mignon impliquant un lagomorphe s'enfuyant d'un labo, ainsi que des renards, des corbeaux, et des hérissons assez peu accueillants envers ce nouveau venu dans la nature. Les graphismes débilitants pourraient rappeler les Happy Tree Friends et on s'attendrait à voir quelque horreur arriver à ce gentil lapinou d'une seconde à l'autre. Mais non. It's a Bunny Story, Actually... est un vrai platformer, sans le moindre twist.
Son gameplay est réussi, il fonctionne bien, mais pas de quoi s'enthousiasmer pour autant : c'est juste un lapin qui saute par dessus des hérissons... Décidément, ce jeu ne semble pas avoir le moindre intérêt. Allumons les haut-parleurs pour voir...
Dive (Browser [Unity])
Sur un plan noir vinyle, le point blanc que vous incarnez doit collecter des « clefs » colorées et les mener aux « noyau » correspondants. Pourquoi faire ? On ne sait pas vraiment, mais ce doit être important, pas vrai ?
Dive vous met constamment face à deux alternatives : Suivre les voies toutes tracées de points lumineux, ou emprunter les chemins de traverse qui, peut-être, ne mèneront pas à Rome. Dès le départ donc, Dive propose de rompre avec sa propre linéarité. C'est plus difficile, c'est idiot, et clairement déconseillé, mais ce n'est pas interdit pour autant. Vous êtes libres, et, n'est-ce pas pour cela qu'on joue aux jeux vidéo plutôt que de bouquiner ou de se faire un film, la liberté ?
Lee Lee's Quest (Browser)
Parfois, il suffit de peu de choses pour transformer le plomb en or, l'eau en vin, Michael Bay en Jim Jarmush. Lee Lee's Quest a tout du jeu moyen, vraiment moyen, du moyen-étalon sur lequel sont mesurés tous les autres jeux moyens...et pourtant...il a ce petit chose, cette idée ingénieuse qui le fait accéder au statut de « bon ».
Lee Lee's Quest dispose d'un gameplay de platformer moyen, le platformer étant lui-même le genre le plus moyen qui soit. Des plate-formes, des trucs à collecter, des powerups en forme d'étoile, des méchants qui meurent quand on leur saute dessus...Bref : du super mario bros en moins riche, et il n'y a guère que le petit plus du wall jump pour transformer ce gameplay sans intérêt en gameplay... moyen.
Alors quel est ce petit plus, ce détail qui nous fera jouer à Lee Lee's Quest jusqu'au bout ?
Drop (Browser [Unity])
Voilà un nouveau concurrent pour le Projet Eden Music Contest, ce concours de jeux musicaux organisé par Ubisoft et Kongregate, et c'est de mon point de vue celui qui a les meilleurs espoirs de première place.
Drop est à la base un puzzle physique, des espèces de comètes liquides et lumineuses jaillissent régulièrement hors d'un tuyau, le joueur doit les mener jusqu'à un autre tuyau en les faisant rebondir sur les segments de ligne qu'il trace. Seulement, c'est aussi un jeu musical, et chaque comète percutant une surface produira une note claire.
Un gadget? Un petit ajout de dernière minute pour pouvoir entrer au concours? Pas du tout! Par sa difficulté et l'impossible de réussir un niveau sans tâtonner un bon moment, Drop serait un puzzle exécrable : long, ennuyeux, et mettant davantage à l'épreuve la patience du joueur que sa réflexion. Mais avec la musique...ah! Quel bonheur! On se prend à regretter à chaque fois que le niveau soit terminé tant on aurait aimé tâtonner encore et encore.
Jacob and the Magic Piano (Browser)
Pour la sortie du jeu Child of Eden, Ubisoft a organisé avec Kongregate un concours de jeux en ligne ayant pour contrainte de mettre la musique au coeur de leur gameplay. Jacob and the Magic Piano est un des participants.
Nerdook est un game developer de talent. Il nous a habitué, pour chacun de ses jeux, à des gameplays originaux, mais aussi extrêmement faciles à prendre en main. Pour une fois, un jeu de Nerdook ne ressemble pas à un jeu de Nerdook, car si l'originalité de Jacob ans the Magic Piano est incontestable, même sur la plus haute échelle de la mauvaise foi, il n'est pas si aisé à maitriser.
Tout commence par une jolie histoire : au décès de sa vieille tante Matilda, Jacob hérite de trois précieux objets : Un piano, un chat, et une armoire aux multiples tiroirs. Après, tout se complique, il y a des fantômes, des étoiles à protéger, des missiles et toutes sortes d'accessoires parfois douteux...on débouche sur un gameplay extrêmement déroutant.
Chance of a Lifetime (Browser [Unity])
Qui n'a jamais passé à des heures dans la montagne devant un feu de bois à tenter de photographier un OVNI ? Bon...peut-être pas mal de gens, je ne me rends pas bien compte. Moi en tout cas je l'ai fait, et à plusieurs reprises, sur les collines du Col de Vence, haut lieu ovniphile. Évidemment, je n'y ai jamais rien vu, et pour tout dire, je ne m'attendais pas à voir quoi que ce soit, mais je garde d'excellents souvenirs de ces moments : avec des amis, des bières, des tentes, des chamallows, et un prétexte en or massif pour passer toute une nuit ensemble.
Chance of a Lifetime décrit cette expérience, peut-être avec moins d'enthousiasme puisque le narrateur, lui, est seul, et que la photographie d'un OVNI n'est en rien un prétexte, c'est l'évènement qui doit changer sa vie, le libérer de cette lubie. Le jeu se joue avec WASD et Z (Maj+Alt), la souris, ainsi qu'avec le son branché, et pourquoi pas des écouteurs pour encore plus d'immersion.
Ambia (Browser)
Il existe tellement de plateformers que dans le genre, il n'est pas toujours facile de se démarquer. Mais Ian Snyder, auteur notamment de Feign, a de la bouteille, et il sait qu'il ne suffit parfois que d'une ou deux bonnes idées pour se hisser vers le haut du panier.
Ambia n'a à première vue rien de très original. Un plateformer-Shooter constitué de plusieurs dizaines de niveaux qui consistent à détruire des tourelles ennemies et à collecter des powerups. Il a tout de même l'avantage d'être joli, avec une économies de couleurs (bleu, rose, orange) très appréciable, et de posséder également une très honorable bande son.
En l'observant de plus près, la première chose qui saute aux yeux est la régularité des tirs des tourelles. Le jeu ne cherche pas à vous avoir, le comportement des ennemis est connu, et c'est à vous de faire preuve d'un excellent timing. Ambia est réglé comme du papier à musique...et cette expression n'est pas choisie à la légère.
Sissy's Magical Ponycorn Adventure (Browser)
Vous avez plus de 20 ans et vous avez toujours rêvé d'être un artiste ? Aucune de vos production ne vous a encore jamais satisfait, et vous passez vos journée à pester contre ces teenagers qui ont déjà signé plusieurs chefs d'œuvres ? Vous regretter de ne pas avoir commencé plus tôt, de ne vous être pas donné les moyens, de n'avoir pas essayé ? Alors ne lisez pas ce qui va suivre et ne jouez pas à Sissy's Magical Ponycorn Adventure.
The Child (Browser [Unity])
The Child s'ouvre sur un écran expliquant les commandes puis demandant si oui ou non le joueur souhaite activer le son du jeu. Pourquoi le souligner ? Eh bien parce que ce choix initial est assez déconcertant. On espérerait arriver sur un écran d'accueil qui nous proposerait plutôt un choix entre Jouer/Instructions/Crédits, et peut-être dans un coin un haut-parleur que l'on peut désactiver ou non. Mais non, rien, un écran noir. Activer le son ? Oui/Non.
A ce moment précis, le joueur n'a pas la moindre idée du jeu dans lequel il s'engage. Les seules informations qu'il possède sont que le jeu a été réalisé pour la Ludum Dare 20, dont le thème est, je le répète une fois de plus « It's dangerous to go alone. Take this. » (donc il est en mesure de s'attendre à l'utilisation d'un objet très utile), qu'il a été réalisé sous Unity (donc il est en mesure de s'attendre à de la 3D) et qu'il se nomme The Child (donc il est en mesure de s'attendre à la présence d'un enfant). Maintenant, il sait aussi que le jeu dispose de sons, peut-être même de musique ? Mais il ne sait pas encore s'il doit l'activer. Après tout, si le son le dérangeait, il n'aurait qu'à couper ses enceintes, pourquoi alors faire si grand cas de ce choix?
Suite à une vidéo postée par Gamer TNG recensant les soi-disant 10 meilleurs musiques de jeu vidéo de tous les temps, le site Pxlbbq (qui a un nom aussi barbare que l'Oujevipo), qui n'était pas totalement d'accord avec cette sélection, et je le comprend, a décidé de créer son propre top.
Je ne suis personnellement pas très friand des « tops », d'abord parce qu'ils sont toujours très subjectifs, ensuite, parce que réduire des décennies d'histoire (pour le jeu vidéo en l'occurrence) en dix titres, est forcement très réducteur. Mais celui de Pxlbbr a gagné mon intérêt car il ne propose pas une liste de 10, mais de 50 titres, et qu'il soumet cette liste aux suggestions de ses internautes. En gros : il propose à tout un chacun de lui envoyer son top 15 avant le 15 Mai, et le top 50 sera établi démocratiquement à partir des suggestions reçues.
Les règles sont simples : -Il faut que la musique ait été créé spécialement pour le jeu (4'33'' de Four minutes and thirty-three seconds of uniqueness n'entrera malheureusement pas dans le classement) -On ne peut suggerer (et ne pourront être séléctionnés) qu'un titre par jeu, et que trois par licence. -L'ordre du top 15 soumis est important (pour départager d'éventuelles égalités sans doute).
Une surprise en rapport avec le numéro 1 du top sera offerte à un des participants tiré au sort, pourvu qu'ils aient évoqué ce titre dans son propre top (j'aime un peu moins ce principe, les participants poussés par l'appât du gain pourraient alors être amenés à ne citer que les titres les plus classiques, mais bon).
Évidement, ce top n'aura de valeur que si un grand nombre de gens, et de divers horizons, participent. C'est pourquoi je vous suggère, si vous voulez tenter l'aventure, d'aller soumettre votre propre top.
Quand ce sera fait, ou si cela ne vous intéresse pas, vous pouvez toujours profiter du mien :
The Kindness of Strangers (Browser)
Le jeu-vidéo contient de l'image, il contient du texte, il contient du son, il contient de la vidéo. Pour ces raison, tout ce que les arts visuels, la littérature, la musique, le cinéma peuvent faire, le jeu-vidéo peut le faire aussi. Mais il peut surtout le faire différemment, en usant de son plus bel atout : l'interactivité.
Plusieurs champs ont déjà été explorés, mais le plus gros reste à faire. Aussi, c'est toujours un plaisir et un soulagement quand une nouvelle initiative vient combler des lacunes du jeu-vidéo. Cette fois-ci, c'est au tour de Game Trekking, un projet de carnet de voyage en jeu-vidéo lancé en 2010 par Jordan Magnuson Son objectif est de parcourir le Monde (l'Asie pour le moment) et de réaliser de petits jeux web sur ses expériences les plus marquantes. (Un très bon entretien est disponible sur le site Je perds donc je pense). Trois jeux ont déjà été créés lors de son séjour en Corée, et deux à Taïwan.
Escape the Cage (Windows, Mac)
Où suis-je?
J'ai mal au crâne...
Qu'est ce que je fais d ans cette salle? Je ne me souviens de rien...
Il faut que je sorte d'ici!
...Bon...où est le foutu tournevis? *clic clic clic clic*
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